내레이션은 영상 위에 들리는 보이지 않는 등장인물이나 화자의 목소리입니다. 목소리는 영상에 덧붙여져 행동에 대한 설명을 하거나, 배경 정보를 제공하거나, 등장인물의 내면 생각을 드러냅니다. 내레이션은 형사가 사건을 설명하는 것처럼 이야기 속 등장인물일 수도 있고, 모건 프리먼이 영화 에서처럼 전지적 시점의 화자일 수도 있으며, 테렌스 말릭 감독의 속삭이는 듯한 내레이션처럼 감독의 목소리일 수도 있습니다. 내레이션은 다양한 용도로 활용되는 도구입니다. 정보를 전달하기도 하고, 아이러니를 만들어내기도 하며, 등장인물의 성격을 드러내기도 합니다.

내레이션은 필름 누아르에서 자주 사용됩니다. 냉철한 탐정이 이야기를 서술하며 줄거리를 설명하고 자신의 냉소적인 면모를 드러냅니다. 다큐멘터리에서는 내레이터가 영상에 대해 설명하고, 코미디에서는 내레이터가 상황의 부조리함을 지적하며, 드라마에서는 등장인물의 내면을 드러내는 데 사용됩니다. 내레이션이 항상 필요한 것은 아닙니다. 어떤 감독들은 내레이션을 생략하고 보여주는 방식을 선호하기도 합니다. 하지만 잘 사용될 경우, 내레이션은 강력한 효과를 낼 수 있습니다. 친밀감을 조성하기도 하고, 거리를 두기도 하며, 의미를 전달하기도 합니다.

내레이션은 후반 작업, 보통 사운드 스튜디오에서 녹음됩니다. 배우는 영화를 보면서 내레이션을 녹음하고, 감독은 연기 지도를 합니다. 사운드 디자이너는 내레이션을 음악 및 효과음과 믹싱합니다. 내레이션은 협업의 산물입니다. 그것은 영화의 목소리이자, 내레이터의 존재이며, 관객을 안내하는 역할을 합니다. 내레이션은 하나의 도구일 뿐, 영화 그 자체는 아닙니다. 하지만 영화의 양심이 될 수도 있습니다.