Ein Bild blendet aus, während ein anderes eingeblendet wird. Einen Moment lang sind beide sichtbar. Das ist eine Überblendung, ein allmählicher Übergang zwischen zwei Einstellungen. Sie ist weicher als ein abrupter Schnitt. Die Überblendung suggeriert einen Zeitablauf, einen Ortswechsel oder eine Verbindung zwischen zwei Szenen. Sie ist eine der ältesten Übergänge im Film und wird auch heute noch verwendet.

Überblendungen haben vielfältige Einsatzmöglichkeiten. Sie können die Zeit komprimieren und so das Altern einer Figur oder den Wechsel einer Jahreszeit darstellen. Sie können zwei zusammenhängende Szenen verbinden und so einen thematischen Zusammenhang andeuten. Sie können einen Ortswechsel abmildern. Sie können eine verträumte, lyrische Wirkung erzeugen. Sie können eine Rückblende oder eine Fantasie ankündigen. Die Wirkung hängt vom Kontext und der Dauer der Überblendung ab. Eine langsame Überblendung wirkt gemächlich, eine schnelle hingegen dringlich.

Überblendungen waren im klassischen Hollywood verbreiteter als heute. Moderne Filme bevorzugen tendenziell Schnitte, die schneller und unauffälliger sind. Doch die Überblendung bleibt ein nützliches Stilmittel. Sie wird in Montagen, Übergängen zwischen Akten und Momenten emotionaler Veränderungen eingesetzt. Geschickt eingesetzt, ist sie unsichtbar. Schlecht eingesetzt, wirkt sie plump. Das Urteilsvermögen des Cutters entscheidet darüber.