Moda fotoğrafçılığı kıyafet satar, ancak en iyileri bir fikir satar. Hem ticari hem de yaratıcıdır. Bir fotoğrafçı bir ekiple çalışır: stilist, saç ve makyaj sanatçıları, ışık asistanları ve model. Amaç, kıyafetlerin arzu edilir görünmesini sağlamak veya kendi başına bir sanat eseri olarak duran bir görüntü yaratmaktır. Moda ve sanat fotoğrafçılığı arasındaki çizgi genellikle bulanıktır ve Irving Penn, Richard Avedon, Helmut Newton, Annie Leibovitz gibi birçok büyük moda fotoğrafçısı sanatçı olarak kutlanır.

Moda fotoğrafçılığı stüdyo çalışmasıdır, ancak yalnızca stüdyo ile sınırlı değildir. Dış mekan çekimleri yaygındır ve mekan hikayenin bir parçası haline gelir. Aydınlatma çok önemlidir. Sert ışık dramatik bir etki ve belirginlik yaratır. Yumuşak ışık ise kusurları gizler ve güzelleştirir. Fotoğrafçı, modelin ifadelerini ve pozlarını yönlendirerek, kıyafet ve konsepte uygun pozlar vermesini sağlar. Son işlem aşaması yoğundur. Cilt rötuşlanır, renkler ayarlanır ve son görüntü genellikle fotoğrafçı ve rötuşçu arasında bir iş birliğidir. Moda hızla değişir. Trendler mevsimsel olarak değişir ve fotoğrafçılar da buna uyum sağlamalıdır.

Bir moda çekimindeki roller

• Fotoğrafçı. Çekimi yönetir ve görüntüleri yakalar.
• Stylist. Kıyafetleri seçer ve koordine eder.
• Saç ve makyaj. Modelin görünümünü hazırlar.
• Aydınlatma asistanı. Işıkları kurar ve ayarlar.
• Rötuşçu. Son görüntüleri iyileştirir.

Moda fotoğrafçılığı bir takım sporudur. Fotoğrafçı övgüyü alır, ancak görüntü bir işbirliğinin ürünüdür.