تُسوّق صور الأزياء الملابس، لكن أفضلها يُسوّق فكرة. إنها تجمع بين الجانبين التجاري والإبداعي. يعمل المصور مع فريق يضم منسق أزياء، وخبراء تجميل، ومساعدي إضاءة، وعارضة الأزياء. الهدف هو إبراز جمال الملابس، أو ابتكار صورة فنية قائمة بذاتها. غالبًا ما يكون الخط الفاصل بين تصوير الأزياء والتصوير الفني غير واضح، ويُحتفى بالعديد من مصوري الأزياء العظماء، مثل إيرفينغ بن، وريتشارد أفيدون، وهيلموت نيوتن، وآني ليبوفيتز، كفنانين.

تصوير الأزياء يتم في الاستوديو، لكن ليس حصراً. فالتصوير في مواقع خارجية شائع، ويصبح الموقع جزءاً من القصة. الإضاءة عنصر بالغ الأهمية؛ فالإضاءة القوية تخلق دراما ووضوحاً، بينما الإضاءة الناعمة تُبرز جمال العارضة وتُخفي عيوبها. يُوجّه المصور العارضة، مُحفزاً إياها على التعبير عن نفسها واتخاذ وضعيات تُناسب الملابس والفكرة. تتطلب معالجة الصور اللاحقة جهداً كبيراً، حيث يتم تنقيح البشرة وتعديل الألوان، وغالباً ما تكون الصورة النهائية ثمرة تعاون بين المصور وفني التنقيح. عالم الموضة سريع التغير، وتتغير صيحاته موسمياً، مما يستلزم من المصورين التكيف مع هذا التغيير.

أدوار في جلسة تصوير أزياء

• Photographer. يُدير جلسة التصوير ويلتقط الصور.
• Stylist. يختار وينسق الملابس.
• تصفيف الشعر والمكياج. يقوم بتحضير مظهر العارضة.
• مساعد الإضاءة: يقوم بتركيب وضبط الإضاءة.
• يقوم Retoucher. بتحسين الصور النهائية.

التصوير الفوتوغرافي للأزياء هو عمل جماعي. يحصل المصور على التقدير، لكن الصورة هي ثمرة تعاون.