Uma personagem bebe de um copo. Na cena seguinte, o copo está novamente cheio. O público percebe. A continuidade é a consistência dos detalhes entre as cenas para manter a verosimilhança. Abrange adereços, figurinos, maquilhagem, iluminação e ação. Se uma personagem tiver uma cicatriz na bochecha esquerda numa cena, esta deverá estar na bochecha esquerda na cena seguinte. Se o sol está a pôr-se numa cena, não pode estar alto no céu na cena seguinte. Os erros de continuidade quebram a ilusão.

A continuidade é da responsabilidade do supervisor de guião, também chamado de supervisor de continuidade. Acompanha cada detalhe no set de filmagens. Anota a posição dos adereços, a direção do olhar de um ator, o nível de uma bebida, o estado de um figurino. Tira fotografias e faz anotações. Comunica com o realizador e o editor. O seu trabalho é invisível quando bem feito. Quando falha, torna-se assunto nas listas online.

A continuidade não se resume a evitar erros. Trata-se de manter a lógica da cena. Se um personagem for ferido num plano, o ferimento deve ser mostrado no plano seguinte. Se uma porta estiver trancada, deve ser destrancada antes de ser aberta. O público pode não se aperceber conscientemente, mas sente quando algo está errado. A continuidade mantém a história coerente. É uma técnica ao serviço da narrativa.