Styl uliczny to moda noszona na co dzień w miejskich warunkach. Nie jest on przeznaczony na wybieg. Wyłania się z ulicy, z subkultur, z życia codziennego. Termin ten odnosi się również do fotografii, która go dokumentuje. Fotografowie mody ulicznej biwakują pod pokazami mody, uwieczniając redaktorów, kupujących i przechodniów w ich własnych ubraniach. Zdjęcia te rozprzestrzeniają się w magazynach i mediach społecznościowych, same w sobie wpływając na trendy.

Styl uliczny ma wiele źródeł. Hip-hop, skateboarding, punk i grunge – wszystkie te style wniosły swój niepowtarzalny charakter. Japońska moda uliczna, szczególnie w Harajuku, wykształciła własną, głośną scenę. Koreański i nigeryjski styl uliczny zyskał globalną popularność. Media społecznościowe przyspieszyły ten cykl. Stylizacja sfotografowana na miejskiej ulicy może zainspirować naśladowców na całym świecie w ciągu kilku dni. Wpływ ten wzmacniają influencerzy i celebryci.

Styl uliczny jest demokratyczny w sposób, w jaki moda wybiegowa nie jest. Każdy może w nim uczestniczyć. Zasady są luźne, a ekspresja osobista liczy się bardziej niż lojalność wobec marki. Mimo to, pieniądze i dostęp do dóbr materialnych nadal wpływają na to, co jest postrzegane. Marki z wyższej półki przejmują uliczne stylizacje i sprzedają je w luksusowych cenach. Kultura sneakersów, streetwear z licznymi logotypami i oversize'owe sylwetki przeniosły się z ulicy na wybieg. Kierunek wpływów jest teraz dwukierunkowy.

Typowe źródła

• Kultura hip-hopu i skateboardingu
• Punk i grunge
• Moda japońska i koreańska
• Influencerzy w mediach społecznościowych
• Fotografia tygodnia mody