声楽とピアノのために書かれた曲は、ビッグバンド、弦楽四重奏、あるいはフルオーケストラのためのバージョンにアレンジすることができます。このアレンジメントを編曲といいます。編曲者は、どの楽器がメロディーを演奏するか、ハーモニーをどのように配分するか、そしてどのような新しい要素を追加するかを決定します。

優れた編曲とは、原曲を尊重しつつ、新たな編成の音色や音域を最大限に活かすものである。簡素な民謡に豊かな内声部が加わったり、重厚なオーケストラ曲が小編成向けに簡略化されたりすることもある。ジャズ編曲家は、お馴染みのスタンダード曲をしばしば再ハーモナイズしたり、フレーズを変えたりすることで、原曲との繋がりを感じさせつつも、新鮮なアレンジを生み出す。

出版された編曲版を利用することで、学校のバンド、教会の合唱団、アマチュアのアンサンブルなどが、本来は異なる編成のために書かれた楽曲を演奏できるようになります。プロの編曲家は、アーティストやプロデューサーと密接に連携し、レコーディングやライブパフォーマンスを形作ります。

• 既存の楽曲のアレンジ
• 楽器編成とテクスチャを再構築
• 素材を再調和または拡張することができます
• 新しいアンサンブルにとって音楽を身近なものにする